Finn of Tomland
Whenever Le Cabanon has a new pre-order release out i just hit the "Buy" button because i know that i'm in for an experimental treat.
And i was right to do so because Horla delivers a well executed jazzed up experimental electronica gem that is to die for.
Highly recommended!
- 20 copies
- Alternative artwork design on canvas embossed with gold
- White vinyl without labels (140g)
- Note of intent
- Numeroted insert
- Download code
Includes unlimited streaming of Fantômes
via the free Bandcamp app, plus high-quality download in MP3, FLAC and more.
Inaugurating the “Albe” series— a collection of LP’s to be released on Le Cabanon Records— Fantômes is the first album by Horla.
Fantômes is a musical isthmus, a frontier seldom travelled, a sonic corridor wherein animated bodies, sounds and dreams, instrumental and woody murmurs roam. Composed over the course of two years spent in Madagascar, the writing of this record bore witness to the insolent profusion and phantasmagorical incarnations of tropical wildlife, to strange rituals, animism and other mysterious relationships to the vegetal and its sensitive phenomena.
Horla breathed in the various poetics of these space-times, circumscribed them into an empty shell, to then bring them into music as one brings a subject into painting in order to reveal its drama and imperishable nature, unburdened by anecdotes and the inertia of daily life. Thus, of these worlds of passage, of cycle and permeability, the ambiguities of rhythm and time, of harmony and tone reveal themselves.
Permeated by vast geographical wanderings, the sonic colours evoked in this album never truly take root in one particular place, except perhaps in the ever subtle evocation of a nature of sounds, not without links to the sounds of Nature. These colours arise from the fusion of synthetic and instrumental timbres, with physically modelling synthesis sometimes growing indistinguishable from microphonic recordings of acoustic instruments, who in their turn resemble certain sounds of more traditional forms of synthesis (FM, granular).
These resonant bodies interact and entwine, dwindle and steal away amidst relative temporalities, wherein the rhythmic grids, akin to plants, grow entangled. Of these sonic idealities there remains an anchor in concreteness that awakens the mnemonic power of hearing, materialised by outdoor sound recordings: spaces where bamboos creak in the wind, where wet stones swept up by the sea and the arid echo of the ryad appear on the horizon.
It is by searching for templates amidst the jungle’s polymorphous and yet unified spectacle that the composer makes use of stochastic strategies in order to characterise, direct, variate and develop his materials (rhythms, scales, envelopes) in the pre-compositional phase. These musical objects are then refined by means of a meticulous process of editing and writing, creating a tension between determinism and chance akin to the complex order incomprehensible to mankind, who when faced with the immense heterogeneity of a tropical jungle, calls it chaos.
With Fantômes, Horla reveals a poetic of spaces moved by their dependence upon a multiplicity of folds and entanglements, inviting the listener to endlessly renew their way of listening; from the minute to the global, from noise to sound, from the separation of timbres to their fusion. Within this space and it’s temporal flow, we bear witness to the birth of a mythifying music from an unseizable and yet familiar elsewhere.
(fr)
Premier album de Horla, Fantômes inaugure la série de longs formats “Albe” sur Le Cabanon Records.
Fantômes est un isthme musical, une frontière peu arpentée, corridor sonore où s’invitent corps animés, bruits et songes, murmures instrumentaux et boisés. Contemporaine de deux années passées à Madagascar, l’écriture de ce disque fut témoin de l’insolente profusion et des allures fantasmagoriques de la Nature tropicale, de rituels étranges, d’animisme et autres relations mystérieuses au Végétal et aux phénomènes sensibles. Horla a recueilli la poétique de ces espaces-temps, l’a circonscrite dans une coquille vide, l’a portée au musical comme on porte le sujet en peinture pour en révéler l’impérissable, le drame, débarrassés de l’anecdote et de l’inertie du quotidien. Ainsi, de ces mondes de passages, de cycle et de perméabilité, se révèlent les ambiguïtés du rythme et du temps, de l’harmonie et du ton.
Emprunt de vastes errances géographiques, cet album offre des couleurs sonores qui ne posent véritablement pied nulle part, sinon dans l’évocation toujours subtile d’une nature des sons, non sans liens avec les sons de la Nature. Ces couleurs sont faites de fusions de timbres synthétiques et instrumentaux, la synthèse par modélisations physiques s’indistingue parfois de prises microphoniques d’instruments acoustiques, qu’approchent à leur tour certaines sonorités de synthèse plus traditionnelles (FM, granulaire). Ces corps sonnants, interagissent, s’enlacent, se résorbent et se dérobent au sein de temporalités relatives, où les grilles rythmiques, empruntant parfois aux végétaux, s’enchevêtrent les unes dans les autres. De ces idéalités sonores, demeure un ancrage dans la concrétude, réveillant le pouvoir mnésique de l’ouïe, matérialisé par des captations en extérieur ; où bambous craquant sous le vent, pierres humides balayées par les flots et ryad à l’écho aride se dessinent à l’horizon.
C’est en cherchant des modèles dans le spectacle polymorphe et unifié qui lui parvint de cette Nature, que le compositeur use de stratégies stochastiques pour caractériser, orienter, varier et développer ses matériaux (rythmes, échelles, enveloppes) dans une phase pré-compositionnelle. Ces objets musicaux seront par la suite affinés via un travail méticuleux d’édition et d’écriture créant une tension entre déterminisme et chance, tel l’ordre complexe que l’homme ne saisit point et nomme chaos face à l’immense hétérogénéité d’une jungle tropicale.
Avec Fantômes, Horla dévoile une poétique d’espaces mus par la dépendance d’une multiplicité de replis-déplis, nous invitant à renouveler sans cesse notre écoute ; de l’infime au geste global, du bruit au son, de l’écart des timbres à leur fusion. Dans cet espace et son écoulement temporel, s’invente une musique mythifiante d’un ailleurs insaisissable et pourtant familier.
credits
released August 23, 2019
LECABANONALBE001
Written, produced and mixed by Clovis Lemée, between 2017 and 2018 in the North East of Madagascar.
Artwork by E. d'Aracsam.
Mastered and cut by Mathieu Berthet at MB Mastering, France.
Records pressed by RPM, France.
Texts by Antoine Hubineau and Le Cabanon.
Translation by Ross Heselton.
Bonus track mastered by Nebulo.
An ascetic (though mighty) sound palette, works as a canvas for an unrivaled lecture about rhythm generation & composition in electronic music.
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